相见欢 李煜诗词的翻译 李煜<相见欢>全文翻译
这首词即景抒情，通过伤春来抒发亡国亡家之痛。词人将春花凋谢，水长东流这类自然界的规律与“人生长恨”相比照，实乃历经悲酸所悟，正如王国维所说的：“眼界始大，感慨遂深”了。
词的上阕写景以暮春时节，雨打风吹，落红无数，春去匆匆，喻帝王生活之消散，作画之短暂，表达了一种无可奈何之心境。首句“林花谢了春红”，似纯然写景，却是景中含情，“春红”，既代表着美好季节，又代表着美好之色彩。春花不全红，红是艳色，故以红代表所有春花。如此美好的景物，却落得“谢了”之结局，情之哀切， 不言自明。“了”字作为语助词，有完成义，是加重语气之口吻，既表现林花“完了”的现状，又是词人的沉重叹惋。接下去“太匆匆”三字，以浅显的口语，把自己对生命无常和人生的挫折之悲浓缩于其中，著一“太”字，使前句所唤起的叹惋之情更为强烈。末句“无奈朝来寒雨晚来风”句，以九字长句，直叙林花匆匆谢去之因，实乃大自然风雨相摧之故。此句是描述暮春实景之景语，也暗喻南唐国亡缘于外力打击，是情语。“朝”、“晚”二字，是朝朝暮暮之意。“寒雨”的“寒”字，点出了“雨”之冷酷。“风”字虽未及“寒”，但晚来之风，又有寒雨相伴，其寒不言而喻。朝朝暮暮，雨打风吹，“林花”又如何能不过早尽落呢？寥寥数字，不独告知了“春红”落尽之气候原因，透出了风风雨雨数量之多，对花摧残之久、打击之重，且把“无奈”二字写足了。失意人偏遇失意物，叹“林花”，宛然也是自叹了。词的上阕虽然是状客观之景物，却借“太匆匆”、“无奈”诸词，使句意染上了主观情调。
词的下阕转写对“林花”的眷恋之情，暗喻人事，抒发了好景不现、失国难复之恨。首句“胭脂泪”，用拟人手法，女子脸抹胭脂，泪流过脸即成“胭脂泪”。这是承“林花谢了春红”句，语意双关。就花而言指朝暮风雨俱侵，雨打落红，状如胭脂之泪，是艺术联想。就人而言，则是流年忧患哀伤，泣血成泪。事实上，李煜不正是在那“朝来寒雨晚来风”——宋兵纵马挺戟的胁迫下，仓皇辞庙的吗？花本无泪，此泪，当是李煜“以血书者”之泪，是他“以我观物，故物皆著我之色彩”使然。此句虽从杜甫《曲江对雨》诗中“林花着雨胭脂湿”来，却凄凉缠绵，无迹可求，更耐人涵咏。下面接以“相留醉”句，缱绻多情。“相留”二字，有的版本作“留人”，究竟花自留，花留人，抑或人留花？花自不甘凋零，落花自欲人恋，人自惜怜残英，体味词意，当皆有之。“醉”字尤传神，写出了人花依依如痴似醉的情状。这两句，也是对风雨无情，美景难再之哀叹，所以下文继之以疑问句式，提出了“几时重”之问。“几时重”，是盼重而又知其不可能，写出了无可奈何的心情。末句是三字短句的紧迫急促之转折，一气呵成逼出了“自是人生长恨水长东”的九字长叹。在节奏上，音节顿挫，“东”字与前面的“红”、“匆”、“风”、“重”字协韵，声情合一，韵律感强。句式上，与前一个九字长句遥遥相应，同为连贯的二四三式九字句，一波三折，凝重而又一往无还，如开闸之水，汹涌澎湃。章法上，与前一个九字句相类，同是前面诸句的总结。当无情的风雨如巨大的阴影笼罩下来时，“相留醉”所表现的情意、“几时重”所流露的冀望，便只剩下滔滔一片无尽无休的长恨了。此句气象极为阔大，与《虞美人》词结尾之“恰似一江春水向东流”九字十分相似，都以东流之水来表现悲愁之绵绵无尽，都以画面、时空之拓展与延伸，展现愁恨之无涯；都以净化了的感情、浓缩了的语言，负荷起超过字面含义的更丰富的思想，成为千古名句。但此句以“恨”比作“水”，将喻体与本体同纳一句之内，“人生长恨”与“水长东”两“长”相叠，音节上顿挫转折，奔放中更多沉郁。两句各有千秋。
这首词是李煜从自己亡国之痛中提炼出来的人生哲理，是他在特定环境中产生的特有情感。但由于其丰富、充实的内涵，把个人感情与自然现象熔于一起的艺术表达方式，以及对人生经历的抽象和高度的概括，却使它远远超过了李煜自身情感的樊篱，而具有普遍的意义。
李煜《乌夜啼 林花谢了春红》赏析
乌夜啼②
【南唐】李煜
林花谢了春红，②
太匆匆，
无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，③
相留醉，
几时重，④
自是人生长恨水长东。
【作者】
937－978， 初名从嘉，字重光，号钟隐。李璟第六子，961年嗣位，史称南唐后主。即位后对宋称臣纳贡，以求偏安一方。生活上则穷奢极欲。 975年，宋军破金陵，他肉袒出降，虽封作违侯命，实已沦为阶下囚。太平兴国三年七月 卒。据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。
【注释】
①此调原为唐教坊曲，又名《相见欢》、《秋夜月》、《上西楼》。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。 ②谢：凋谢。 ②胭脂泪：指女子的眼泪。 女子脸上搽有胭脂泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。 ④几时重：何时再度相会。
【年代】：唐五代
【作者】：李煜
【作品】：相见欢
【内容】：
无言独上西楼，
月如钩，
寂寞梧桐深院锁清秋。[1]
剪不断，
理还乱，
是离愁，[2]
别是一般滋味在心头。[3]
【注释】：
[1]锁清秋：深深被秋色所笼罩。
[2]离愁：指去国之愁。
[3]别是一般：亦做“别是一番”，另有一种之意。
词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。
起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。
“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。
过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。
诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”；或写愁之长，如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。
【作者小传】：
李煜(937-978)，初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主第六子。徐州人。宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（974年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978）七夕是他四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。
后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，如王国维《人间词话》所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。
林花调谢，失去了春天的红艳，未免过于匆匆。
无奈摧残她的，有那朝来的寒雨和晚来的风。
风雨中的残花，像女子脸带胭脂把泪淌，使人迷醉，更不知何时才能重逢？
人生长恨，自像那流水长向东。
林花调谢，失去了春天的艳红，未免过于匆匆。无奈摧残她的，有那朝来的寒雨和晚来的风。风雨中的残花，像女子脸带胭脂把泪淌，使人迷醉，更不知何时才能重逢？人生长恨，自象那流水长向东。
如果对你有帮助，采纳吧
李煜<相见欢>全文翻译~
【年代】：唐五代
【作者】：李煜
【作品】：相见欢
【内容】：
无言独上西楼，
月如钩，
寂寞梧桐深院锁清秋。[1]
剪不断，
理还乱，
是离愁，[2]
别是一般滋味在心头。[3]
【注释】：
[1]锁清秋：深深被秋色所笼罩。
[2]离愁：指去国之愁。
[3]别是一般：亦做“别是一番”，另有一种之意。
词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。
起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。
“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。
过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。
诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”；或写愁之长，如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。
【作者小传】：
李煜(937-978)，初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主第六子。徐州人。宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（974年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978）七夕是他四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。
后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，如王国维《人间词话》所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。
后主本有集，已失传。现存词四十四首。
相 见 欢
--------------------------------------------------------------------------------
李煜
无言独上西楼，
月如钩，
寂寞梧桐深院锁清秋②。
剪不断，
理还乱，
是离愁，
别是一般滋味在心头③。
[作者简介]
李煜（937-978），字重光，是南唐最末一个皇帝，史称李后主。975年，南唐被北宋灭亡，李煜肉袒出降，被押送到汴京，封“违命侯”，过着“北中日夕，只以泪水洗面”的日月。一个掌握生杀予夺之权的一国之主，忽而变为任人宰割的阶下之囚，景况一落千丈，他的悲痛愁恨乃是一般人难以想象的。他领受了人生的悲哀，又直率、真切地把自己的悲哀倾泻在词中，这使他的词“深衷浅貌，短语长情”，无论就思想内容或艺术技巧来看，都大大超越了前人，达到了小令的最高境界。
[注释]
①相见欢：词牌名。又名《乌夜啼》
②深院锁清秋：深院被清凉的秋色所笼罩。“锁”字暗含着主人公在囚禁生活中的感受，孤独而又凄凉。
③别是一般滋味：有的版本写作“别是一番滋味”。另有一种滋味。
[译文]
默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼，抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。
那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是离别之苦。那悠悠愁思（丝）缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。
[讲析]
词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者造诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。
参考资料：http://news.tenglong.net/zsbl/view/jpsx_view_87.html
相关要点总结：